Clown Scholar: Ai Weiwei

 

Tông gạch phải đối mặt với phòng thu và sân phức tạp mà các nghệ sĩ khái niệm và kiến ​​trúc sư Ai Wei Wei được xây dựng gần Dashanzi Nghệ thuật huyện của Bắc Kinh, được sơn một màu xám ánh sáng đẹp.  Xây dựng đường dây và đường nét đơn giản và nhỏ gọn.  Và như vậy là nội thất của nó.  Airy.  Mở.  Làm sạch.  Trắng.  Và phá hoại.

Bên trong, Ai Weiwei xuất hiện yên tĩnh và nhẹ nhàng khi anh ngồi xuống cho một cuộc phỏng vấn dài.  Nhưng qua vai của mình, người ta không thể không nhận thấy một poster ông đã tạo ra, có tính năng, ngón tay giữa lớn, băng bó, vulgarly gắn bó, về cơ bản nói với các nhà chức trách Trung Quốc để xô nó.  Trên một bức tường gần đó là 1.985 mảnh, nghệ thuật của mình "Violin", trong tay cầm một cái xẻng (biểu tượng của thợ) được ghép vào cơ thể của đàn violin (biểu tượng của tầng lớp thượng lưu). 

Ở những nơi khác, Ai Weiwei đã treo bức ảnh của chính mình nắm giữ, và sau đó đập vỡ ra từng mảnh, một bình hoa 2.000 năm tuổi Hán.  Ngoài ra còn có cuốn sách của ông, "Fuck Off", một bộ sưu tập nghệ thuật tiên phong hoạt động từ năm 1990.  Và trong một hội thảo nhỏ ở gần đó, có một bảng triều đại nhà Thanh rằng các nghệ sĩ đã khéo léo tập hợp lại và cấu hình lại để chứng minh rằng ông đúng nghĩa đen có thể biến truyền thống - và lịch sử - lộn ngược.  Hai chân, trong phiên bản của mình, là có căn cứ trên sàn nhà, hai người khác đứng lên chống lại một bức tường.

Fritz Kaiser



Fritz Kaiser, một doanh nhân từ Liechtenstein người chuyên quản lý tài sản, là một trong những người mới sưu tập nghệ thuật đương đại Trung Quốc. Một vài năm trước đây, ông đã đi theo niềm đam mê của mình và bắt đầu thu thập, với sự giúp đỡ của một số bạn bè.  Bây giờ, bộ sưu tập của mình rất lớn và đang phát triển các công trình của các nghệ sĩ như Fang Lijun, Zeng Fanzhi, Zhang Xiaogang, Yue Minjun, Zhou Tiehai, Wenda Gu và những người khác có thể được nhìn thấy tại bảo tàng trực tuyến của ông về nghệ thuật đương đại Trung Quốc, www.88-mocca.org. Có gần 50 nghệ sĩ trên trang web của bảo tàng và số lượng của các nghệ sĩ đang tăng lên hàng ngày, với tiểu sử và hình ảnh thu được của ông Kaiser.  Câu hỏi này và trả lời là một phần của một loạt các cuộc phỏng vấn với các nhà sưu tập nghệ thuật hiện đại ở Trung Quốc.  Ông Kaiser tham gia Uli Sigg, Guan Yi, Didier Hirsch và Howard Farber trong bộ sưu tập thu của ArtZineChina.

ArtZineChina: bạn có thể cho chúng tôi biết làm thế nào, khi nào và tại sao bạn bắt đầu thu thập nghệ thuật đương đại Trung Quốc?
Ông Kaiser: Tất cả bắt đầu khoảng 4 năm trước đây, khi Uli Sigg, cựu Đại sứ Thụy Sĩ ở Trung Quốc, cho thấy bộ sưu tập của mình tại nhà của ông ở Lucerne. Vào lúc đó, tôi đã thu thập Pop Art Mỹ trong hơn 10 năm. Nó thực sự gây ra sự nhiệt tình của tôi khi tôi nhìn thấy tất cả các ý tưởng mới và chất lượng các tác phẩm nghệ thuật đương đại Trung Quốc.

Christopher Phillips: Những ấn tượng của Nghệ thuật Trung Quốc


Christopher Phillips, người phụ trách tại Trung tâm Nhiếp ảnh Quốc tế ở New York, đã được đến thăm Trung Quốc trong tám năm, các nghệ sĩ đang nổi lên tại triển lãm nhiếp ảnh, video và hội họa, và Quản lí các công trình của họ.  Năm 2004, ông và Ngô Hùng công bố "Giữa quá khứ và tương lai: Nhiếp ảnh và video từ Trung Quốc." ArtZineChina.com gần đây đã yêu cầu ông Phillips để phản ánh về hành trình của mình sang Trung Quốc.

ArtZineChina: Christopher Phillips, bạn đã đến Trung Quốc, gần tám năm nay, nhìn vào nghệ thuật và nhiếp ảnh Trung Quốc.  Bạn có thể cho chúng tôi biết khi nào và tại sao bạn lần đầu tiên đã đến và những gì ấn tượng của bạn đầu tiên?
CP: Lần đầu tiên tôi đến Trung Quốc vào mùa thu năm 1999 để trình bày một loạt các bài giảng về nghệ thuật đương đại tại Đại học Thanh Hoa ở Bắc Kinh.  Lúc đó tôi đang làm công việc biên tập viên cao cấp tại Nghệ thuật tại Mỹ của tạp chí ở New York.  Về điều này và tiếp theo chuyến đi Bắc Kinh và Thượng Hải vào mùa xuân năm 2000, tôi đã gặp rất nhiều nghệ sĩ nhờ sự hào phóng của: Xing Danwen, Li Xianting, Ai Weiwei, và Hans van Dijk.  Trong số những nghệ sĩ: Wang Gongxin, Lin Tianmiao, Yang Fudong, Xu Zhen, Zhang Dali, Ding Yi, Wang Qingsong, và Wang Jianwei.  Ấn tượng của tôi về nghệ thuật Trung Quốc mà tôi gặp phải là nó là một lĩnh vực cực kỳ dao động của năng lượng đã được mở rộng mỗi giây.  Tôi giật mình bởi mức độ của trí tưởng tượng và sáng tạo hiển hiện rất rõ trong tác phẩm tôi thấy.  Tôi cảm thấy ngay rằng đây là một trong những khoảnh khắc lịch sử hiếm hoi mà đi kèm cùng chỉ một lần hoặc hai lần một thế kỷ trong thế giới nghệ thuật.